服装设计中演绎的“民族范”

『服装行业常常被看作是光鲜亮丽的一行，因为服装设计师每天与色彩斑斓的布料，不同样式的美衣打交道，更成为许多少男少女的职业梦想。而本期笔者所采访的服装行业精英——北京凡莘制衣有限公司设计总监杨亚兰不仅怀揣着儿时的服装设计师梦想一路前行，更在这条路上走得越来越远。

就在今年3月15日，备受全国各行各业优秀企业及经营人士瞩目的2013-2014年度行业先锋盛典圆满落下帷幕，杨亚兰成功摘得“最具创新力服装设计大师”奖项，这对于她来说有着巨大的意义……』

笔者：您好，杨总监。感谢您今天接受我的专访。首先要恭喜您在刚刚结束的行业先锋盛典中一举夺得“最具创新力服装设计大师”的荣誉奖项。这次行业先锋盛典共计2000多位来自全国不同行业领域内的创新型杰出人才、行业精英参选。那么，对您来说，这个奖有什么意义呢？

杨亚兰：拿到这个奖让我非常激动。当然，对于我来说也有着非常重大的意义。这是对我做为服装设计师的肯定与激励，因为我平时的努力付出，让我今天尝到收获的喜悦。捧着这个奖，也让我更加自信、坚定地沿着服装设计师的道路走下去。

笔者：据我了解，除了这次奖项外，您曾在“禧徕乐杯”创意设计大奖赛上拿到了金奖，赢得的赞许声不断，名气随之一路攀升，并且获得了较高的社会地位。除了参加这些比赛，近年来，您的多场时装发布会也在业界也引起不小的震撼和轰动。各地的媒体纷纷竞相报道。能给我们简单介绍下吗？

杨亚兰：当然可以。一个是以“唯美·新女性时装发布会”为主题，我的作品主要以女性的视角利用立体造型工艺演绎女性纤柔的曲线以及由内而外散发的柔美气质。另一个我带去的作品是以“民族元素”为基调，融合绣花、印花和手绘的工艺，注重自然、直率的设计理念，更多注重体现了我们民族独特的文化和艺术价值。这次时装发布会确实吸引了不少媒体、时装界知名设计师及来自国内外各地的时装爱好者们的关注。第三次是以“万物重生”为主题，在这次的设计中我大胆地融入了“新生、希望”的理念，配合立体造型以及裁剪，也收到比较好的反馈效果和肯定。

笔者：目前，国内服装设计市场竞争压力较大，如何在这个行业中占得一席之地，分得一杯羹，眼下成了每位服装设计师，甚至是服装公司的新课题。那您是如何应对这种竞争压力的呢？

杨亚兰：这种竞争的压力反而会带给我一种动力，一种创新的动力。为了应对这种压力，我觉得有三点比较重要。首先，各行业都需要不断的变化，对于不同的市场，不同的环境，不同的对象，需要做出不同的调整。尤其是在服装行业，更需要创新，不能够一成不变。守旧只会让自己的作品越来越没有新意，而且也会越来越失去市场。这也是我们每季都要出新品的原因，给市场带来更多设计新颖的服装是每位设计师必修的功课。其次，要打造属于自己的品牌。风格对于服装设计师来说，就像是人的骨架对于人一样，它是支撑一个人，一个设计师前行的关键。服装设计师都要有自己的风格特点，这样才能让市场记住你，过目不忘。第三，天赋、灵感也很重要。身体里，头脑里能够迸发出的灵感对于一个设计师来说就像是灵魂，有了灵魂，设计出的服装才有生命力，才会对市场产生吸引力。

笔者：我了解到，在杨总的设计中，注重将带有中国民族风的元素巧妙地融合到您的服装设计中。您是怎么想到这点的呢？

杨亚兰：民族的就是世界的。随着我国综合实力的不断变强，我们本民族传统文化随之传扬四海，在服饰设计领域中运用带有民族感的设计元素，越来越受到重视。这个时候，我在服饰设计中融入大量民族元素，不论是图案，还是裁剪，亦或是服装工艺面料上，都具有民族风格，不仅彰显民族特色，还能够让世界更加了解中国。当然，这种传统元素的运用并不是完全的照搬，而是在民族的基础上，寻求创新和突破，将现代设计与传统民族元素进行完美结合。

后记：在笔者的采访过程中，杨亚兰始终多次强调创新在服装设计中的重要地位，凭借着卓越的服装设计创造力，高品质的高端定制、独特的立体造型裁剪、民族元素的融合，社会关注度与日俱增，未来杨总的设计之路将会更宽、更广、更长。期待杨总为我们带来更多优秀作品。

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