中国民间艺术中的延伸发展——纸雕

摘要 本文通过对中国传统的剪纸艺术的研究、分析,试图使人们对剪纸艺术有进一步的认识。本文主要对传统剪纸艺术中的纸雕艺术特点做了分析、归纳和整理,并对纸雕艺术的未来发展作了展望。

关键词:民间艺术 纸雕 民俗

中图分类号:J538 文献标识码:A

前言

剪纸艺术在我国的民间工艺美术中,占有相当重要的地位。剪纸以其雅俗共赏的表现形式,具有民族文化和当地的民俗特征,成为民族情感的重要载体和民族文化历史重要的传播方式。每张剪纸都有其特殊的意义和表现内容。

剪纸艺术的雏形是窗花,是古代人民表达借喻吉祥、安康、风调雨顺的一种情感形式。每逢佳节或重要纪念日,人们总习惯将带有吉祥寓意和特定内容的窗花贴在窗户上,以求平安、辟佑。

剪纸是一种民间传统工艺品。早在汉、唐时代,民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴上鬓角为饰的风尚。后来逐步发展,在节日中,用色纸剪成各种花草、动物或人物故事,贴在窗户上(叫“窗花”)、门楣上(叫“门签”)作为装饰,也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。剪纸的工具,一般只用一把小剪刀,有的职业艺人则用一种特制的刻刀刻制,称为“刻纸”。

纸雕是剪纸艺术中的一种,其雏形也是窗花,从单色剪纸到彩色剪纸,从简单的喜字、单个的动植物,到复杂的历史事件、系列人物,纸雕都有涉及。这种以品色加入酒精稀释,再点染到生宣的手法别具一格。聪慧的剪纸艺人从天津杨柳青年画、武强版画、民间刺绣及国画中得到灵感,大胆发挥,不断探索出这条以雕刻、点绘之路为主的道路,并独树新帜,开辟了剪纸艺术上的新道路。

纸雕艺术作为中国传统艺术中的延伸,在现代人的生活中也是随处可见的。现代纸雕艺术作为中国传统文化的延伸具有中国传统文化名片的美称,作为一种民间工艺的传承,现代纸雕的工艺更加完美,造型更加多样。

一 纸雕的起源

古语有“北有王老赏,南有张永寿”。王老赏老先生是北方纸雕的创始人,是他不懈的努力和刻苦的钻研,才使北方的剪纸艺术又有了一条新的发展之路,使蔚县剪纸具有鲜明的个性,名垂一方。

纸雕俗称“窗花”,始于明代,距今已有二百多年的历史了。它继承和吸收了河北武强版画、天津杨柳青年画、水印窗花以及当地刺绣、雕刻等民间艺术形式,经过不断的推敲和试验,逐渐形成了独特的艺术风格。它独特的以阴刻为主、阳刻为辅的艺术工艺特点,使蔚县剪纸在全国剪纸界独树一派。

“刀随其意,手随其心”是蔚县剪纸工艺的最大魅力所在。作为一种具象的表现与抽象的意向相结合的艺术风格,蔚县剪纸以其独特的审美方式,将自然风景、人物造型、历史事件等用或简或繁的刀刻表现出来,使人物看上去极其随意、简单,但却有着极高的艺术欣赏价值。神、韵、气、精尽在这一张张小小的剪纸中,使人感到是刀和纸的完美结合。

二 纸雕的工艺特点

1、纸雕的独特工具方法:用刀刻

剪纸艺术顾名思义,其使用工具一般为剪刀等工具。在大部分地区的剪纸艺术中,剪纸艺术的成型模式也是如此。而纸雕艺术在传承剪纸艺术的同时,独劈出一条自己的西经:即刀刻法。

纸雕的原始形态,并不与其他剪纸有何不同,到明朝中期才逐渐发展到将从前的剪改为用刀刻制,即我们现在所见之纸雕。独出新帜的蔚县剪纸,将剪纸的技艺扩大到不仅仅是局限于剪刀,将剪纸艺术发扬光大。而蔚县纸雕与其他地区不同之处在于,蔚县纸雕以阴刻为主,阳刻为辅,这种刻制方法也是全国仅有的。

2、纸雕的独特上色:点绘

纸雕的另一大特点是它的点染上色。纸雕的点染技法之细腻,是其他地区剪纸所不能及的。每一条细染色线的两侧都会精心雕刻出两条白线,这两条白线的作用与挖沟筑壕的意思相近,起到防止相邻的两块颜色窜色、隔离色彩互染的作用。纸雕所用的颜色调制,与其他剪纸所用颜料调制有所不同。纸雕在调制品色时配用一定比例的酒精,其作用是便于颜色的浸透以及达到颜色饱和度的要求。这种工艺与现代印刷中酒精润版的原理相似。在现代印刷技术中,酒精润版要比水润版印刷出的网点清晰度高的多,最终的色彩饱和度也较高。

纸雕的制作风格也不同于剪纸。首先窗花的用色极为浓艳,大红大绿,看起来颜色有些深暗,在构图上则是简单粗犷、苍劲古朴,图案线条简单明了。在尺寸上也比较单一,因为窗户格子的规格就是可数的几种。而蔚县剪纸则根据现代人们的需要,对窗花进行了许多的改革。其颜色显得更加柔和平淡,从那种浓郁的民俗装饰风格中,向着观赏性、艺术性发展,看起来除具有剪纸的风格外,更有着图画的美丽。

三 现代纸雕的内容

现代纸雕最初源于民间喜庆或民俗活动的剪纸画,且多作为窗花用于农村家庭的窗户,或作为灶画贴于灶台上,或作为节日庆典或纪念用途等,所以多以喜庆或具有特定含义的内容为主。

纸雕兴起于明朝中叶,当时是以石英片染成的“草窗花”和用于花鞋、背包、枕头等刺绣的纸样剪纸。随着时代的发展,匠人们将自己的功利思想和价值观念融入剪纸内容、造型设计之中,使剪纸的内容具有鲜明的艺术特色和生活情趣,如门神剪纸、摇钱树剪纸等。

现代蔚县纸雕题材广泛,寓意深长,生活气息浓郁,无论是生活中的奇闻趣事,还是人们心中喜闻乐道的历史事件或历史人物;无论是人们对于吉祥如意的美好祝愿,还是具有当代特殊气质的艺术品;无论是戏曲来脸谱、花鸟鱼虫,还是名胜古迹、名著,生肖,名画等,个个图案精美,创意新颖,刀法精湛,栩栩如生。

现代纸雕手工艺者将纸雕与挂历、台历、邮票、旅游手工艺品、舞美、电影、壁画、室内外设计等形式相结合,材料拓展到金箔、塑料、木料等,给蔚县纸雕的传播形式注入新的活力,进一步提高了纸雕艺术的欣赏性、实用性和收藏性,使得蔚县纸雕这种具有地方特色的民间艺术更加灿烂、夺目。

四 展望

民间艺术是生活的艺术,脱离了生活的艺术便成了无本之木、无源之水。这句话本来是针对那些没有生活内涵的艺术作品而言的,但今天我们却是用它来指称失去了传统文化生活之根而日渐萎缩的民间艺术遗产。近年来,民间剪纸艺术同其它非物质文化遗产品类一样,面临着创作传承群体的急剧萎缩和享用群体、享用范围的急剧缩小的严峻问题。我们可以将珍贵的艺术品放到博物馆作为永久的纪念,但缺少了姿彩的生活怎能不让人遗憾。

我国的民间剪纸是中华民族文化历史积淀的产物,是广大人民群众喜闻乐见的一种艺术表现形式。剪纸在漫长的发展演变过程中,把人类最原本的思维意识通过简单的表现手段,变成可视的直观形象,体现了我国民间艺术的造型观念和审美观念,代表了中国劳动人民最本质最朴实的思想意识、思维,是传统民间艺术中的文化瑰宝。随着时代的发展,纸雕内容和工艺在传承中,更需有自己的发展方向,传统的精华我们在继续发扬的同时,更应考虑其的未来发展方向,这是我们必须深思和研究的。

作为中华民族的文化遗产,纸雕艺术是我国北方民间传统艺术中的瑰宝。在历史上,纸雕艺术已成为中国传统节日中不可或缺的重要组成部分,在现代生活中,纸雕艺术又在我们的文化遗产中具有不可小视的地位。所以,如何继续发扬和继承,使之在人类文明中、在中国传统艺术中继续发扬其光彩,就是我们不得不深思的问题了。

在现代生活中,我们的都市生活似乎已经不习惯再以单纯的传统纸雕方式接受它,如何让现代人继续将纸雕融入到现代生活中,笔者认为改变其形式是必不可少的转变方法之一。除了现代的工艺品等表现方式,笔者认为是否可以考虑其它的表现形式,更能与时尚相结合的表现形式来表现传统的东西。在这里,笔者不再做过多的阐述。

五 结语

通过对纸雕的研究,使笔者了解到民间工艺美术的发展,并被其精湛、独特的工艺和地域特色所深深吸引。中华民族文化博大精深,蔚县纸雕只是其中小小的一部分。对于纸雕的了解还要继续深入发展下去,以扩大自己对于中华民间工艺的认识和了解,以继续发掘、发扬中华民间工艺及民间非物质文化遗产为己任,让世界认识中国的民间工艺美术,并使之发扬光大。

中国民间剪纸艺术,只是中国民间工艺美术形式和传统文化及民俗中的一种形式,但在民俗活动中占有很重要的地位,它是民间生产者自己创造、自己欣赏、自己使用的适用美术和造型艺术。其文化内涵深厚,以淳朴的自然形式美、夸张的变形造型手法,体现着中华民族悠久的历史和丰富的文化内涵。

参考文献:

[1] 汪辉:《民间剪纸艺术在包装设计中的应用》,《装饰》,2006年第2期。

[2] 钟敬文:《民俗学概论》,1998年。

[3] 李磊:《中国民间剪纸的艺术特色和审美特征》,《郑州航空工业管理学院学报》(社会科学版),2005年第6期。

作者简介:于迎,女,1985—,江西人,本科,助教,研究方向:艺术设计,工作单位:江西省宜春学院美术与设计学院。

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