试论公共艺术教育课中学生艺术与人格的培养

【摘要】艺术与人格的完善，是目前大学公共艺术教育中非常重要的问题，而艺术与道德的问题又表现得特别明显，我们应当认识到艺术与人与文化之间的和谐。当学生在精神上失有所依的时候，艺术应当在学生精神上给予解放。只有崇高的艺术，才能造就学生完美的人格。

【关键词】公共艺术 艺术与人格艺术与学习人文关怀

【中图分类号大学生的艺术与人格是近来一个值得研究的课题，而艺术与政治、道德、人格、意识形态等方面是相互影响并发生着联系，就这个论题而言，他们不仅不相互矛盾，而是艺术的基本特征。那么，艺术是什么？人格是什么？大学生的精神和任何趋向应当追求什么样的走向？怎样提升艺术与学生人格的品味是目前大学生公共艺术教育的本质问题。

艺术是什么？不少智者与哲人作了不同的回答，柏拉图认为：“完整的艺术体系能很好的为道德服务，他在写‘理想国’时开了一个处方，要为孩子们设计美好的环境，包括雅致的建筑物、花园、花瓶以及绣花的衣着。[1]”这些培养审美趣味的景色还配有同样培养审美趣味的音响、军乐可以渗透到孩子的心中，并鼓舞他们奋勇立功，为了平衡激情及勇气，还须有清新的、悠闲合唱以称颂，是年轻一代成长为有条理、正义、谦恭的一代。所以这些有用的艺术形式，可以总称为和风，温柔的吹到了孩子们易激动的心灵中。[2]”正像铁经过获得冶炼得以改善一样，感情也能通过巧妙地运用音乐的和谐，变得温和及有益。亚里斯多德认为：“艺术起源不是普罗乐修斯，而是人类的双手。” 西方中世纪美学认为：“艺术是窃取经验中有益成分的骗子。”文艺复兴时期则借助证明艺术的神性来提高艺术的地位、十七世纪西方新古典主义者提出了道德的目的与艺术的根本规则，提出想用自己的诗歌改变社会风尚和社会道德的作者，他们应当是善良的人，使人要具有崇高的道德品质这一规定。龙沙曾经写道：“倘若心灵不是善良的、崇高的、圣洁的，那么诗神就不会进入心灵，因此，你一定要有善良的本性，而不要有邪恶的、令人皱眉蹩额的或乖戾的本性。不过，借助崇高的精神使自己富有生命力以后，除了超俗的，具有神意的东西之外，你一定不能允许任何东西进入自己的心灵，你首先应该拥有的，是高尚、伟大和美好的意念，而不是低劣的意念。”[3]不少美学与哲学家们也都做出了对艺术的不同看法，如艺术家是心灵的积分器。艺术是道德的象征，艺术是国民气质的表现，艺术是富于想象的游戏，艺术是表现，是生活等等。可以这样说，人们对艺术的本质认识和探索了几千年之后，而最后的结论是：“艺术的意义和美的意蕴，则隐匿在所有形形色色的哲学体系和流派的辩证发展之中。”宗白华先生认为：“一书本来就是人类……艺术家……精神生命向外的发展，贯注到自然的物质中，使他精神化，理想化。”可以说，艺术史的目的，就是说明艺术的发展、起源与延伸。

艺术与人格的完善，应当是艺术和人的德行所一致。这也是艺术史中的一个值得关注的问题，而艺术与道德的关系又表现得特别明显，它不但是艺术的人格问题，而是艺术与人们精神世界，人格、德行的完美体现，是一种人文气质的精神状态、艺术的本身在现阶段，应当说是净化人们的心灵，满足人们的精神需要，减轻人们的痛苦，充实空虚的心灵，增添自信的力量，是为人类文明服务的，那么作为人格，它是人自身尊严与道德品味的象征，如果我们把艺术学习定位是人格的完善和提高学生的审美理想，从而达到人文整体素质提高的话，那么不管是哪一种艺术形式，都可以和学生的情感联系起来，爱国的歌曲，英雄纪念碑的雕像，激人向上的诗词，这些都有一种爱国与健康的激情。可以这样说，这样的艺术教育是站在人类文明进程的起点上来充实并提高了学生的精神生活，如贝多芬的音乐升华到使人类自由与平等获得真正胜利的高度，莫扎特的音乐体现了伟大的人道主义精神，吕德的雕塑“马赛曲”是一支英雄主义的赞歌，应当说，卓越的艺术家的想象力在使人们的精神解放，提高人们的自信，竭力在人们的心灵中唤醒热爱自由、树立自尊与完善人格方面起很大的作用。艺术不应当是一种肤浅的才华，而应当从更深刻的地方开始，回到艺术的原本状态。在人类文明的长河里，这些艺术家的名字与他们的文化贡献和人类的文明常在，他们是诗人但丁与莎士比亚，作曲家莫扎特与贝多芬，他们在艺术中有很高的位置。在现代艺术家中，伦勃朗、丢勒，文艺复兴中的三杰，达芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗，应当说在他们的作品中，体现了他们的思想，艺术与心境，也看到了他们在艺术中的人格魅力。仔细想来，艺术从来没有与政治、道德和人类文明分开过，这一点是在艺术学习中应当使学生明白的重要方面。

应当使学生认识到，艺术与人与文化之间的和谐，当人们在精神上失所依傍的时候，艺术应当在人类精神上给予解放。而一个艺术家的作品，又可以体现出作者极尽的人性、灵魂与人格，而一个为求取人类的幸福与自由投入自己全部心血的艺术家所创作的艺术品，完全可以取代低级的，较不善良的，对争取人类幸福较不需要的感情，艺术家的使命就在于此。所以就内容来说，艺术越是能完成这个使命，它就越优秀，越是不能完成这个使命，它就越低劣。

从远古到今天，艺术与道德都有着复杂的联系，同时也体现了一个艺术家个人的艺术与精神的精神境界。艺术学习的目的不是让学生都成为艺术家，而是通过艺术学习让学生认识到学习艺术的重要性，使学生学会生活，提高自己的理想，并通过对艺术的学习使学生认识到。艺术的评价是无具体标准的，而这种无标准的思考形式可以开启学生的想象力和通过艺术会使用无标准的思维方式去处理各种复杂的社会和生活问题，并保持一种阳光向上的心境。

二十世纪二三十年代，蔡元培和林风眠先生就提出：“以美育代宗教的主张”，近百年快过去了，艺术中应提倡的正义、朴实、诚实、纯洁与知足，使人们保持刚毅的气质，学会尊重和谦恭，为了崇高的目标，我们仍需努力。可以说任何一个国家的艺术都体现了其社会、政治、美德的缩影……有崇高精神的人才能创造出高尚的艺术，而只有崇高的艺术才能造就完美的人格。

艺术与人格，是灵魂与道德的体现，是崇高与完美的感情，我们只有不断的继承与丰富人类的文化艺术，弘扬艺术中纯洁与美的精神，把艺术中的精神提高到人类文化与道德的高度，来塑造人类的光明，使正义、朴实、诚实纯洁与刚毅等成为人类美德，使艺术真正充满人文关怀与无比的完美。当今的大学生只有在专业学习的同时重视自身的艺术学习，才会有一个完善的人格和一个健康向上的情操。这应当是大学艺术教育的目的，也是公共艺术教育的重要任务。

参考文献：

[1][2]柏拉图《理想国》第399页、401页

[3]《龙沙集》巴黎《七屋丛书》第二卷998页】G64 【文献标识码】B【文章编号】2095-3089（2014）4-0196-02

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