鸡鸣驿壁画艺术特色

摘 要：绘于明代的鸡鸣驿壁画，经历了600余年保存完好，壁画主要描绘了道教的碧霞元君一生的经历，对研究道教文化和明代绘画风格有一定的学术价值。

关键词：鸡鸣驿; 壁画; 碧霞元君

中图分类号：G127     文献标识码：A       文章编号：1006-3315（2019）02-185-001

雞鸣山驿位于河北省怀来县鸡鸣驿乡，是我国迄今为止保存最完整，建筑规模最大，功能最齐全的一座古驿站，2001年被国务院列为第五批全国重点文物保护单位，2005年被国家建设部和国家文物局联合命名为第二批历史文化名村。

鸡鸣驿站始建于辽金，元代形成规模，经历近800年的沧桑历史，公元1219年成吉思汗率兵西征，在通入西域的大道上设置驿站，在明永乐十八年（公元1420年），鸡鸣驿就已经成为了宣府进出北京的第一大驿站，1913年北洋政府宣布“裁汰驿站，开办邮政”，曾为形成中国邮政最早邮政雏形而立下汗马功劳的鸡鸣驿，从此退出了历史舞台。鸡鸣驿不仅在中国邮驿史上独占鳌头，而且在古代建筑史，古代交通史，古代军事史，乃至世界邮驿史的研究上都占有重要地位。

鸡鸣驿城中各处庙宇很多，主要有老爷庙，财神庙，城隍庙，三观庙，永宁寺，文昌庙，马王庙和泰山庙等等，多处庙宇的墙上都有非常精美的壁画，其中泰山庙最具特色，泰山庙主殿的东西俩壁上共绘有48幅完整的泰山圣母碧霞元君的修道图，每一幅都有文字注释，画面设计讲究，用笔婉转流畅，整幅壁画充分显示出中国传统道教文化的精髓，同时也巧妙的将佛教文化和道教文化相结合，气势宏大。

我们知道，碧霞元君是中国大陆华北地区的山神信仰（道教），称为东岳泰山天仙天女碧霞元君，是中国古代神话传说中的女神，其道场在中国五岳之尊的东岳泰山，历经千年，特别是在明清以后，对中国北方地区文化产生了重大的影响。

道教认为，碧霞元君“庇佑众生，灵应九州”，“统摄岳府神兵，照察人间善恶”，是道教的重要女神，中国历史上影响最大的女神之一。鸡鸣山驿壁画绘于明代，经历了600余年仍旧保存完好，所用颜色分别为青金石，绿松石，土红，土黄，煤黑等矿物质颜色，这些颜色的特点是历经多年不变色，它与敦煌壁画不同，敦煌壁画的白颜色中多含有铅物质，长时间的风吹日晒颜色大多变黑，而鸡鸣山驿壁画的颜色大多没有变化，这也与当地的自然气候和地质成分有关，北方气候多干燥，雨水少，使得壁画没有发霉变质的情况，保存相对完整。我们知道在明朝时期的绘画达到了一定的高度，尤其以明四家最为有名，明四家，又称吴门四家，是指四位著名的明代画家：沈周、文征明、唐寅和仇英。此一名称是相对于“元四家”而来。自沈周开创，以四人为代表的吴门画派，基本上被认为是继承元四家的文人画传统接续下来的体系，自晚明之后成为中国传统绘画的主流，特别是在山水画的部分。吴门四家中的沈周与文征明，是吴派文人画最突出的代表，他们的绘画创作以山水为主，无论淡雅的青绿，还是沉雄、文秀的水墨，大多描写江南风光和文人园林。他们以诗书画三位一体抒写情怀，山水画以水墨及水墨淡着色引人注意，都有粗细两种面目。“吴门四家”中的唐寅与仇英分别代表吴门四家中的另外两种类型：唐寅修养广博，诗书画俱佳，号称“江南第一才子”。他阅历较广，入世较深，故题材范围宽广，古今皆能，不拘一格;仇英文化修养不博，专画传统题材，但摹古功底深厚，尤擅长工笔重彩人物与青绿山水，作风严谨不拘。这些都影响了当时画匠的绘画水平，我们从画面中可以看到，画工的绘画技法高超，用线遒劲有力而富有变化，造型准确，人物神态描绘自然而生动，人物的面部采用凹凸染法，使人物形象更加立体传神，上色采用了先平涂后勾线的技法，色彩搭配合理丰富，画面上下左右分割之处都绘有小景致，如人物，花鸟，瑞兽等物，构图巧妙别致，丰富了画面效果，画面中表现的内容丰富，有人物，建筑，山水，走兽，花鸟等等，基本上涵盖了国画的各个门类。可以说鸡鸣山壁画具有很高的艺术水平，对我们今天的艺术学习有很好的借鉴作用。

河北农业大学社科基金课题，编号：SK201611

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